O 13º Guerreiro

Uma música que dispensa palavras, vinda de uma de minhas películas favoritas dentre muitas...
The Warriors - Jerry Goldsmith

Rurouni Kenshin, o filme

Eu não sei se esse filme será bom, mas que eu quase morri vendo o trailer, isso sim.



Com tanto filme hollywodiano ruim saindo por aí, eu não ligaria de gastar algumas peças de ouro para conferir Kenshin nas telas de cinema!! Warner, faz o favor de passar isso no Brasil!!

Top 5: trilhas sonoras que embalaram minha infância

Saudações nobres leitores! O hiato de postagens tem me envergonhado, mas tudo se explica pelo fato de a dissertação de meu alter-ego e seus artigos estarem tomando o tempo que deveria ser meu.

De qualquer maneira, hoje venho aqui dar um espaço para este alter-ego preguiçoso, relembrando um pouco os filmes e trilhas que marcaram a infância desta que quer vos falar.

Estou certa de que todos nós temos filmes e histórias que marcaram nossas infâncias e inclusive nos influenciaram a jogar RPG. Então, direto do túnel do tempo, trago-vos alguns dos filmes que me marcaram não apenas por serem encantadores, mas por suas trilhas sonoras memoráveis:

5 - A história sem fim - não preciso explicitar muito os motivos que me levam a amar este filme. Quando pequena, eu era simplesmente fascinada por todo o cenário de Fantasia e aquele seu aspecto mágico e misterioso. Além disso, a mensagem do filme obrigatoriamente deve emocionar qualquer amante de RPG e da boa e velha imaginação. Já fiz uma postagem sobre esse filme aqui, mas vamos relembrar uma das pérolas da trilha sonora desta película, que só servia para impulsionar ainda mais minha fascinação. Eis minha melodia preferida:


Ivory Tower - Giorgio Moroder (mesmo com toda a tecnologia de hoje em dia empregada em filmes, eu ainda acho a torre de marfim e as duas estátuas do oráculo uma das coisas mais bonitas que já vi em um filme).

4 - Jurassic Park - este era um de meus filmes favoritos quando era criança, embora morresse de medo do tiranossauro. Chorei muito de medo ao vê-lo nos cinemas, mas até hoje me emociono com a bela trilha escrita por John Williams e com o momento que vemos os primeiros dinossauros "pescoçudos" acompanhados dela:


Jurassic Park Theme - John Williams

3 - De volta para o futuro - definitivamente, eu amava este filme (os três da franquia!). Me imaginava em mil aventuras ao lado de Dr. Brown e Marty, e tremia de medo com Biff Tannen. Devo ter assistido mais de vinte vezes na sessão da tarde e jamais me cansei. E quem não se lembra da icônica música tema? Um clássico do cinema que deve ser visto por todas as gerações! Mais uma pérola de John Williams.


Back to the future theme - John Williams

2 - Em busca do vale encantado - além de ser uma história encantadora sobre um grupo de indivíduos que se unem "na marra" e se tornam amigos para atingir um objetivo em comum (alô RPG!), as trilhas sonoras de James Horner são simplesmente incríveis, e ele é um de meus compositores favoritos. Até hoje a linda "Whispering winds", que acompanha a cena da morte da mãe do personagem principal, me faz verter cântaros de lágrimas. Certamente a prova da genialidade desse compositor já se encontrava aqui:


Whispering winds - James Horner

1 - Willow na terra da magia - já proclamei meu amor eterno a Willow - na terra da magia, nesse blog e em outros espaços. Mas de fato foi o meu filme de infância favorito e um grande impulso para que eu me tornasse cada vez mais apaixonada por fantasia medieval. Já publiquei a encantadora música Elora Danan aqui, então hoje trago outra melodia para vossos ouvidos:


Willow's journey begins - James Horner

A trilha sonora é simplesmente impecável.

Brevemente prometo retornar com novos pergaminhos, nobres e pacientes aventureiros! Quais foram as trilhas e filmes que marcaram vossas infâncias?

Stardust

Um de meus filmes favoritos, com uma trilha sonora deveras graciosa e aventureira. Não poderia deixar de compartilhar.


Suite for Stardust - Ilan Eshkeri

A História sem Fim

Olá a todos, nobres visitantes! Espero que minha ausência não os tenha desanimado a frequentar meu humilde Cancioneiro. Sinto muito mesmo pela falta de pergaminhos, mas os trabalhos envolvendo o mestrado e as aulas de meu alter-ego humano e um pequeno problema que deixou o alter-ego de Odin a descansar em uma enfermaria por um tempo me deixaram fora de ar. No entanto, aqui estou de volta, com uma trilha sonora que há de animá-los, estou certa disso.

Para aqueles de vós que passaram a infância curtindo o belíssimo filme "A História sem Fim", estas canções provavelmente soarão familiares e nostálgicas. É impressionante notar como as canções combinam com o clima onírico e surreal do filme, tornando-o ainda mais mágico e fascinante. Recomendo as aventuras de Sebastian/Atreyu para todos os amantes de RPG e criação de histórias. Para quem não conhece o filme e nem o livro que o originou de mesmo nome, aqui vai uma pequena sinopse do Oráculo Wikipedia:

A maioria da história se passa no mundo paralelo de Fantastica (Phantásien no original em alemão, e chamado de Fantasia nos filmes), um mundo que está sendo destruído pelo Nada, que representa e constitui a falta de imaginação das pessoas no mundo real. O primeiro protagonista (Atreyu) é um jovem guerreiro que protege a Imperatriz-Menina de Fantastica, embarcando em uma jornada para encontrar um modo de banir o Nada e encontrar uma cura para a doença da Imperatriz. O outro protagonista, Bastian, é um menino do mundo real, leitor de um livro - A História sem Fim - para quem a história gradualmente começa a se tornar mais e mais real, de modo que os habitantes de Fantastica começam a perceber sua presença e suas ações passam a fazer diferença no mundo do livro.



Fantasia - Giorgio Moroder


Ivory Tower - Giorgio Moroder


The Auryn - Happy Flight (Giorgio Moroder)


Mirrogate - Southern Oracle - Giorgio Moroder

Imagens de "O Hobbit" - Anões, Bilbo e Gandalf

Para quem está com saudades dos filmes do Senhor dos Anéis e de toda a animação que suas estreias traziam, obviamente "O Hobbit" deve estar gerando grandes expectativas. O filme será dividido em duas partes, trazendo os subtítulos "An unexpected journey" e "There and Back Again". A história, pelo que parece, não contará apenas com o enredo leve e envolvente do livro, praticamente uma história infantil que o grande Tolkien realmente escreveu para seus filhos. Peter Jackson resolveu que ia trazer de volta Legolas com Orlando Bloom, e ainda não se sabe qual será o seu papel na trama, e também uma elfa inexistente em toda a mitologia de Tolkien que será interpretada por Evangeline Lilly (a Kate do finado seriado "Lost"), e espero eu que ela (e Legolas também) não esteja no filme apenas para enfeitá-lo forçadamente e embaralhar o enredo. Enfim, toques do senhor Jackson que eu particularmente não costumo apreciar, mas que não foram suficientes para impedir que os três filmes da trilogia "O Senhor dos Anéis" não estejam entre minhas películas favoritas.

Embora eu tenha apreciado as fotos que até agora vi da produção, pois os figurinos estão caprichados e a nostalgia de ver Gandalf e Bilbo na simpática casinha do hobbit tenha sido infinita, devo confessar que não adorei o estilo dos anões (de alguns deles, para ser sincera). Ainda assim, vale a pena vê-los e matar a curiosidade. Trago aqui fotos de Bilbo, Gandalf e do anão Thorin com todos os seus companheiros ao fundo, mas se quiserem ver os pequenos e valentes guerreiros anões em maiores detalhes, basta visitarem o excelente post do RPG Vale clicando aqui. De todos os anões, o que menos apreciei foi Kili, que parece um humano em miniatura além de parecer galã de novela. Quando o olhei, achei que ele seria Bard, na verdade, e não seria uma má caracterização do personagem, de fato. Enfim, são apenas detalhes, mas já que sou uma fã do universo de Tolkien e também dos filmes de Peter Jackson, meu intuito não foi ser imparcial. Confiram as imagens abaixo, e também o post do RPG Vale:

Clique nas imagens para aumentá-las! Que bons ventos os acompanhem, viajantes! (Aliás, este foi meu alter-ego humano a falar...)

Dinossauros também amam a boa música...

Um dos temas que marcou bastante a infância de meu alter-ego foi a bela canção principal do filme Jurassic Park. Lembro-me até hoje de ficar encantada ao ver os dinossauros que eu apelidava de "pescoçudos" ao som da bela trilha de John Williams na tela do cinema (e chorar de medo ao ver o tiranossauro!). Com certeza uma canção que pode ser utilizada em nossas mesas em muitos momentos... pois ela traduz o encantamento de ver algo novo e que se julgava impossível de existir (pelo menos na época atual!)...

A pirate's life for me

Boa noite, nobres visitantes desse empoeirado cancioneiro. Nesta noite venho trazer-vos a trilha sonora que embala a saga dos filmes Piratas do Caribe. Apesar de gostar verdadeiramente apenas do primeiro filme dessa série, a trilha sonora de Klaus Badelt e Hans Zimmer sempre me agradou por ser leve, divertida e proporcionar um agradável senso de aventura. Sem mais delongas, aqui estão as canções que mais me apetecem:


He's a pirate - Klaus Badelt


Moonlight Serenade - Klaus Badelt - Bela, nostálgica, e épica no final!


What shall we die for - Hans Zimmer

Que o rum nunca vos abandone, marujos!

"Winter is coming"

A frase acima não me sai da cabeça desde que assisti os episódios iniciais da excelente série Game of Thrones. E como a música é um de meus grandes interesses, não pude deixar de notar no belo tema feito para embalar a abertura deste interessante história de George R.R. Martin que está sendo contada pelo oráculo HBO. Composto por Ramin Djawadi, essa mistura entre instrumentos de corda de som mais grave que bem representam a terra do norte, e outros de som mais agudos é deveras bela (podem ser violoncelos com violinos, mas meu alter-ego não tem a perícia para reconhecer que tipo de instrumento está sendo tocado exatamente). E por favor, se apreciarem a versão original, façam-me o favor de ouvir a incrível "versão metal" que encontrei e postei logo abaixo.

Os Pilares da Terra

Boa noite, caros visitantes. Nesta noite venho trazer-vos uma bela canção mas também indicar uma emocionante saga: Os Pilares da Terra. Recentemente, consegui assistir a série de mesmo nome que é uma adaptação de um livro do autor Ken Follet, lançado em 1989. Os Pilares da Terra é uma emocionante história que acompanha a construção da primeira catedral gótica do Reino Unido, e portanto, das pessoas envolvidas nas intrigas, corrupções, amores e batalhas que cercaram a história da belíssima catedral de Kingsbridge.

Indico a série (e também o livro, embora não o tenha lido) para todos aqueles que apreciam histórias passadas no período medieval, ou que simplesmente gostem de boas histórias!

E agora deixo-vos com o tema musical de abertura da série, composta por Trevor Morris...



E também o trailer, para instigar vossa curiosidade:



Que bons ventos vos acompanhem, nobres aventureiros!

Divulgação - O Baronato de Shoah

Boa noite, caros visitantes! Hoje venho a vós para realizar a divulgação de um romance escrito em nossas terras pelo valoroso José Roberto Vieira, um dos autores no excelente blog do Clérigo: O Baronato de Shoah, publicado pela Editora Draco. Muito me alegra ver autores nacionais escrevendo, publicando e divulgando suas obras, então aqui deixo minha indicação para que confiram esse trabalho. Deixo-vos o release para despertar em todos vós a curiosidade...

"O Baronato de Shoah – A Canção do Silêncio é o romance de estreia de José Roberto Vieira, uma emocionante aventura épica em um mundo fantástico e sombrio. Passado, presente e futuro se encontram com a cultura pop numa mistura de referências a animações, quadrinhos, RPG e videogames. Considerado o primeiro romance nacional pensado na estética steampunk, o mundo de O Baronato de Shoah une seres mitológicos como medusas e titãs a grandes inventos tecnológicos.
Desde o nascimento os Bnei Shoah são treinados para fazerem parte da Kabalah, a elite do exército do Quinto Império. Sacerdotes, Profetas, Guerreiros, Amaldiçoados, eles não conhecem outros caminhos, apenas a implacável luta pela manutenção da ordem estabelecida.
Depois de dois anos servindo o exército, Sehn Hadjakkis finalmente tem a chance de voltar para casa e cumprir uma promessa feita na infância: casar-se com seu primeiro e verdadeiro amor, Maya Hawthorn.
Entretanto, a revelação de um poderoso e surpreendente vilão põe Sehn perante um dilema: cumprir a promessa à amada ou rumar a um trágico confronto, sabendo que isso poderá destruir não só o que jurou amar e proteger, mas aquilo que aprendeu como a verdade até então".

Sobre o autor:
José Roberto Vieira
Nasceu em 1982, na capital de São Paulo. Formado em Letras pela Universidade Mackenzie, atuou como pesquisador pelo SBPC e CNPQ, atualmente é redator e revisor. Teve contos publicados na coletânea Anno Domini – Manuscritos Medievais (2008) e Pacto de Monstros (2009). BLOG www.baronatodeshoah.blogspot.com

EDITORA DRACO
Draco. Do latim, dragão.

A Editora Draco trabalha para fortalecer e patrocinar o imaginário brasileiro, tão nosso e único. Queremos publicar autores brasileiros, aliando design, ilustrações e tudo o que for possível para que nossos leitores sejam atraídos pela beleza das histórias e personagens que nossos livros trazem.

Com isso, esperamos que nossos leitores tenham acesso ao nosso maior tesouro: a literatura fantástica brasileira.

Assessoria de Imprensa: A/C Erick Santos e Karlo Gabriel – editoradraco@gmail.com

Ennio Morricone - A Missão

Ennio Morricone é um compositor e maestro italiano nascido em 10 de novembro de 1928. Foi responsável pela trilha de mais de 500 filmes e séries televisivas, e depois de muitos anos sendo apenas indicado ao oscar e nunca ganhá-lo, em 2007 recebeu uma das estuetas douradas, um oscar honorário entregue a ele por Clint Eastwood. No entanto, minha opinião é de que ele deveria ter ganho tal prêmio em 1986, por esta razão:


On Earth as it is in heaven - Ennio Morricone (The Mission)


Falls - Ennio Morricone (The Mission)


Brothers - Ennio Morricone (The Mission)

Uma das mais belas trilhas sonoras já composta.

As Brumas de Avalon

São várias as versões existentes das lendas arturianas, mas alguns elementos clássicos como o mago Merlin, o cavaleiro Lancelot e sua amada Guinevere, a maligna bruxa Morgana Le Fay, além do próprio Arthur, é claro, estão sempre presentes.

No entanto, a versão apresentada em "As Brumas de Avalon", famosa série de livros escrita por Marion Zimmer Bradley, difere bastante dos contos que ouvíamos quando crianças. Nela, Morgana é uma heroína treinada para ser feiticeira em Avalon por sua poderosa mentora Vivienne, passando por uma história de dor na qual chega a gerar o filho do próprio irmão (por meio de uma infeliz armadilha no qual nenhum dos dois sabia o que estava fazendo, já que estavam mascarados), Arthur, um rei aqui retratado como um homem frágil e atormentado pelo fanatismo católico da mulher, Guinevere (Gwenhwyfar), que é por sua vez apaixonada por Lancelot. Existe uma reconstrução de toda a mítica arturiana nesta versão de Bradley, já que ela é focada e protagonizada em sua maioria pelas mulheres da trama, trazendo em grande parte a visão de Morgana sobre os acontecimentos que a rodeiam e o apogeu e a queda da terra mística de Avalon e do reinado de Arthur.

Para aqueles que não tiverem tempo ou paciência de ler os quatro volumes da saga, existe também um filme, não tão fiel à literatura mas interessante, com o mesmo nome da quatrilogia. Hoje trago para vós excertos de bela trilha sonora composta para esta película:


Igraine meets Uther/Arthur is born - Lee Holdridge


Morgaine grows up - Lee Holdridge


Morgaine's journey - Lee Holdridge

E aqui, a música tema da película (pela magistral Loreena Mckennitt) com algumas de suas cenas:


The Mystic's Dream - Loreena Mckennitt

A clouded dream on an earthly night
Hangs upon the crescent moon
A voiceless song in an ageless light
Sings at the coming dawn
Birds in flight are calling there
Where the heart moves the stones
It's there that my heart is calling
All for the love of you


A painting hangs on an ivy
Nestled in the emerald moss
The eyes declare a truce of trust
And then it draws me far away
Where deep in the desert twilight
Sand melts in pools of the sky
When darkness lays her crimson cloak
Your lamps will call me home


And so it's there my homage's due
Clutched by the still of the night
And now I feel you move
Every breath is full
So it's there my homage's due
Clutched by the still of the night
Even the distance feels so near
All for the love of you

Lady in the Water

Ao assistir esta delicada película, eu percebi que nunca havia notado o quanto sua trilha sonora era bela e apropriada para uma cena que precise despertar encantamento e suavidade... E tive a sorte de achar um vídeo que reunia algumas das partes mais belas desta trilha (ainda que ela receba um final um pouco abrupto, vale a pena).




Composições do incrível James Newton Howard.

Fantasia

Produzido nos estúdios Disney no ano de 1940, Fantasia é considerado um clássico da animação e eu reitero tais palavras. Essa encantadora mistura de música clássica e elementos fantásticos é uma pequena pérola que impressiona por sua perfeição técnica e artística tendo sido feita em épocas ainda longevas e que não contavam com todos os aparatos digitais que hoje pipocam em Midgard e produzem películas na terceira dimensão. E mesmo assim, Fantasia enche-me os olhos muito mais do que qualquer animação feita nos dias de hoje. Para quem nunca conheceu o desenho, Fantasia conta com oito curtas acompanhados de clássicos:

1. Tocata e Fuga em Ré Menor, de Johann Sebastian Bach, é onde, pela primeira vez, Disney e seus artistas se arriscaram no mundo da abstração e a equipe de efeitos especiais teve a chance de colocar todo o seu talento na tela;
2. Suíte Quebra-Nozes, de Tchaikovsky, é o segmento onde os artistas tomaram um caminho diferente da tradicional história envolvendo brinquedos, fazendo sua própria interpretação da música e mostrando um número que simboliza as estações do ano, através de fadas aladas e outros elementos da natureza, como flores e peixes bailarinos, cogumelos chineses e cravos russos;
3. O Aprendiz de Feiticeiro, de Paul Dukas, apresenta o rato Mickey no papel do feiticeiro afobado que quer aprender seu ofício antes da hora. Para isso, ele rouba o chapéu mágico de seu mestre Yen-Sid e dá vida a um bando de vassouras para encher o caldeirão de água e, como resultado de sua teimosia, cria algo que nem ele mesmo sabe controlar;
4. Sagração da Primavera, de Igor Stravinsky, é como uma explicação científica da evolução da vida na Terra, desde os primeiros seres microscópicos aos gigantescos dinossauros

Agora acontece uma pequena pausa onde o apresentador Deems Taylor apresenta ao público a trilha sonora.

5. Sinfonia Pastoral, de Beethoven, tem como cenário o Monte Olimpo e o elenco de personagens é composto de figuras fantasiosas como cavalos alados que cortam o céu, sátiros que saltam pelos campos, cupidos, centauros e suas namoradas; Este segmento do filme causou muita polêmica ao mostrar centauras e cupidos nus e mostrou uma centaura negra servindo outras brancas. (Tais cenas foram cortadas da versão em VHS e DVD, mas realmente mostravam uma centaura negra arrumando as brancas - já vi a versão sem cortes)





6. Dança das Horas, de Amilcare Ponchielli, apresenta uma sátira ao balé clássico e representa as horas do dia por um grupo de animais, como avestruzes, hipopótamos, elefantes e jacarés;
7. Uma Noite no Monte Calvo, de Modest Mussorgsky, é ilustrado pelo demônio Chernabog que vive no alto da montanha, e que na noite de Halloween vem atormentar as almas do vilarejo;


Uma boa música para servir de trilha sonora para os momentos mais sombrios e ambientações assustadoras em nossas mesas de jogo... Este trecho sempre me agradou pela bela representação da batalha entre luz e sombras e da "vitória" da primeira com o belíssimo desfecho da Ave Maria de Schubert.

8. Ave Maria, de Franz Schubert, é o segmento que fecha o filme e talvez seja o mais simples deles; apresenta uma procissão religiosa que segue até uma capela gótica.

(Fonte do texto onde as músicas são citadas: wikipedia - perdoem-me pela falta criatividade, mas como o texto estava bom não vi necessidade de mudá-lo)...


Esta animação ganhou dois oscar honorários pela sua criatividade e beleza, mas quando lançada não agradou aos críticos e foi desprezada pelo público. Apenas após os anos 60 Fantasia começou a ser valorizado e ganhou seu público, sendo que foi homenageada 60 anos depois com o lançamento de Fantasia 2000. Acima, coloquei excertos das partes que mais me agradam neste belo desenho (aqueles que consegui encontrar com boa qualidade). Apesar de preferir o desenho original, a última animação de Fantasia 2000 é extremamente bela e recomendo para todos os druidas que por aqui passarem...



Espero que tais imagens e belas músicas possam inspirá-los para criar novos locais, mundos e personagens em vossas mesas, nobres visitantes...

A música de Nárnia

O quão fascinante não pode ser a ideia, para uma criança, de abrir a porta de um armário e encontrar lá dentro todo um mundo novo e mágico? E mesmo para um adulto, pensar que poderia haver um mundo onde suas ações fariam tanta diferença que dentro deste ele poderia ser considerado um rei ou uma rainha em um universo onde imperam o bem e a honra?

Para uma jogadora de RPG como o alter-ego desta humilde barda que vos fala, a ideia de ir para um mundo paralelo e fantástico não soa tão estranha... e por estas razões a saga de Nárnia muito me encanta, mesmo eu a tendo visto apenas em sua forma de película cinematográfica.

Como não poderia ser diferente, a trilha sonora de tal película me chamou a atenção e nesta noite trago alguns de seus excertos para vós, tendo a certeza de que estes podem muito bem ser utilizados em vossas mesas, caso tais canções se encaixem a vossas aventuras... Do épico ao mágico, apresento-vos Nárnia pelo excelente compositor de trilhas sonoras Harry Gregson-Willians (que já me chamou a atenção desde a trilha instrumental do primeiro Shrek!).


The Battle - Harry Gregson-Willians


Here Comes the King


Evacuating London (uma música interessante e mágica, principalmente a partir do meio!) - Harry Gregson-Willians

Que os ventos da fantasia soprem em vossa direção, bravos viajantes e aventureiros!

Legend of Mana (Seiken Densetsu)

Foi o alter-ego de Odin que me apresentou esta bela história em forma de video game, que se tornou um de meus jogos favoritos. Alguns dos motivos são os cenários desenhados que evocam inteiramente aquilo que me encantava na infância, as possibilidades de fazer várias coisas no jogo, como incrementar armas, construir instrumentos musicais, criar animais de companhia e plantar frutas (!), mas, além de tudo isso e principalmente, as histórias que permeiam o jogo e sua bela trilha sonora.

Como disse o alter-ego de Bulma há alguns dias atrás, o cenário a la "moranguinho" com direito a alfaces andantes fofas e irritantes chamadas sproutlings pode até afastar alguns guerreiros de coração mais duro. Mas é certo que essa pequena pérola para PlayStation 1 é um clássico que possui muitos admiradores, e até um fan site!

Como recomendação, sugiro que façam toda a saga dos Jumis, guerreiros com coração de pedras preciosas que são caçados e mortos para terem as gemas das quais suas vidas dependem vendidas. Confesso que me emocionei ao ver a história de Elazul, Pearl e seu povo se desenrolar!



E agora, sem mais delongas, vamos a belíssima trilha sonora!


A linda e emocionante canção da abertura do jogo...


Nostalgic Song - minha canção favorita de todo o jogo!


A melancólica "City of Flickering destruction", canção-tema da Cidade dos Jumi.


E por fim, a canção de encerramento do jogo.
Que os ventos da boa-aventurança estejam convosco, bravos aventureiros!

Equilibrium

Trilhas sonoras de contos cinematográficos parecem ser um ótimo material para animar nossas mesas de RPG. Sendo assim venho trazer-vos esta noite uma sonoridade diferente mas belíssima: uma canção do filme Equilibrium, que conta a história de uma sociedade futura na qual todos os sentimentos são reprimidos por meio de um medicamento para, tecnicamente, conter conflitos e guerras. Nenhum cidadão pode parar de tomar tais medicamentos, e tudo que lembre a individualidade e o sentimentalismo é exterminado por agentes especializados chamados - vejam só - clérigos.

Tudo isso muda quando o mais talentoso dos clérigos - John Preston - acaba por não tomar a sua dose diária do "remédio", e começa a sentir.

Abaixo, minha canção favorita da trilha do filme, com a qual foi feito um pequeno trailer:


The Final Countdown - Lost - Klaus Badelt

"To feel. Because you've never done it you can never know it. But it's as vital as breath, and without it...without love, without anger, without sorrow, breath is just a clock...ticking."

Uma bela canção e um filme interessante.

É tempo de júbilo!

Eis que o nefasto monstro que assombrava meu alter-ego mortal (vulgo "prova para admissão em mestrado") finalmente foi vencido! Passando ou não, o importante é que as noites estudando e os dias de leitura podem finalmente ficar para trás! E para comemorar, trago-vos canções alegres e muito apropriadas da belíssima trilha sonora do mais recente conto de Robin Hood!


Merry Men - Robin Hood original soundtrack (Marc Streintenfeld)


Planting the fields - Marc Streintenfield

Para quem não assistiu esta película, já fica aqui minha recomendação. Diversão garantida para os amantes de um bom RPG medieval - arqueiros, ladinos, um frei que fabrica hidromel, e, o melhor de tudo, um bom bardo e seu alaúde!

Dança com Lobos

Em tempos recentes, comentei em um post que a trilha sonora do conto "Dança com Lobos" era deveras magnífica. Venho mostrar-lhes esta noite o quanto eu não estava mentindo!


The John Dunbar theme (remix) - John Barry


The John Dunbar theme (original) - John Barry


Two Socks theme - John Barry

Que os ventos da boa música e das boas histórias sempre possam soprar em vossos corações, nobres viajantes e visitantes! Uma homenagem ao pai de meu alter-ego, que muito aprecia esta película e que sempre gostou do tema de John Dunbar. Posso dizer que a primeira canção também me lembra muito de meu pai Annastrel...